Festival de música
de câmara

de 4 a 9 de julho de 2023
Capela Santa maria
R. Conselheiro Laurindo, 273 - Centro,

Resultados

GRUPOS SELECIONADOS 1ª FASE
Ilex Pro Arte
Trio Martinu
Duo Piá no Sax
Cia Sax
Quinteto Contrastes
Duo Inget Namm
Quarteto Essence
Trio Binacional Brasil
Duo Saxophiano
Duo Alves Forgati

GRUPOS SELECIONADOS ETAPA FINAL
Ilex Pro-Arte (Curitiba)
Trio Martinu (Curitiba)
Duo Piá no Sax (Curitiba)
Duo Alves-Forgati (Curitiba)
Duo Inget Namm (Joinville)
Quarteto Essence (São Paulo)

GRUPOS FINALISTAS
3º Lugar:
Ilex Pro-Arte
2º Lugar:
Duo Piá no Sax
1º Lugar:
Quarteto Essence

7 de julho
Sexta-feira

9h30 e 14h
Masterclass
-
19h
Concerto Quarteto Poty

8 de julho
Sábado

10h
Concerto Finalistas
-
18h
Concerto Orquestra Regional Paranaense

9 de julho
Domingo

11h
Premiação e Concerto de Encerramento com Orquestra de Cordas

4 de Julho
Terça-feira

9h30 e 14h
Masterclass
-
19h
Concerto de Abertura com Quarteto Poty

5 de julho
Quarta-feira

9h30 e 14h
Masterclass
-
19h
Concerto Sopro5 Quinteto

6 de julho
Quinta-feira

9h30 e 14h
Masterclass
-
17h30
Palestra “Projetos Culturais” com Ricardo Trento
-
19h
Concerto Duo Marimbone

Ingressos

Retire gratuitamente o seu ingresso na bilheteria da Capela Santa Maria como cortesia da Unicultura.

As masterclasses são voltadas para a execução dos grupos selecionados e estão abertas para a participação do público em geral como ouvinte, sem a necessidade de realizar inscrição.

Todos os grupos participantes de cada período (manhã ou tarde) devem se apresentar no horario de início do mesmo.
Cada grupo terá 35 minutos de masterclass por dia.

FICHA TECNICA

JURADOS E MINISTRANTES DE MASTERCLASSES
Ângelo Martins da Silva
Leonardo Gorosito
Winston Ramalho

IDEALIZAÇÃO E DIREÇÃO ARTÍSTICA: Ângelo Martins da Silva
COORDENAÇÃO GERAL: Ricardo Trento
PRODUÇÃO EXECUTIVA: Vicky Vega
ELABORAÇÃO DE PROJETOS: Élisson S. Silva
ASSESSORIA DE IMPRENSA: Heros Mussi Schwinden
MÍDIA SOCIAIS: Blu.me Marketing & Comunicação Digital
CAPTAÇÃO DE RECURSOS: Trento Edições Culturais
ASSISTENTES DE PRODUÇÃO: Olivia Braschi e Marcos Trindade
VÍDEO: Alan Raffo
FOTOGRAFIA: Vitor Dias e Brunno Covello

REALIZAÇÃO
Unicultura – Universidade Livre da Cultura
Trento Comunicação Integrada

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Ângelo Martins

Iniciou seus estudos aos sete anos no piano, mais tarde seguiu para o violino sendo orientado por Bruce Kevin Mack, Pablo de Leon e Elisa Fukuda. Participou dos mais importantes festivais de música no Brasil. Participou de masterclasses com Shlomo Mintz, Lorenz Nazturica, Regis Pasquier, Maxim Vengerov, Albrecht Breunniger, Martin Beaver (1o violino do Quarteto de Tokio) e Dimitry Berlinsky. Venceu o concurso jovens solistas da Orquestra Experimental de Repertório, integrou o naipe de violinos da Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo, Orquestra Sinfônica Brasileira e atualmente é spalla na Orquestra Sinfônica do Paraná. Além disso estudou Composição na Universidade Federal do Rio de Janeiro, venceu o Concurso Internacional de Composição de Sofia (Bulgária) em 2016, foi premiado na Bienal de Música Contemporânea de 2016 Funarte, tendo inúmeras peças para orquestra, música de câmara ou solo tendo sido estreadas no Brasil e no exterior.

Leonardo Gorosito

Timpanista da Orquestra Sinfônica do Paraná desde 2017, possui Bacharelado pela Universidade Estadual Paulista (Unesp), como aluno de John Boudler, Carlos Stasi e Eduardo Gianesella, e Mestrado em Percussão pela Yale University, sob a orientação do professor Robert Van Sice, onde também concluiu seu Diploma de Artista. Foi integrante da Orquestra Sinfônica do Espírito Santo, onde em abril de 2016 foi convidado a solar sua própria composição “Concertino para Percussão e Orquestra”. Fez parte da Yale Philharmonia Orchestra e do Grupo de Percussão da Yale Univesity, com os quais se apresentou no prestigiado palco do Carnegie Hall. Fez turnê pela África com a Banda Sinfônica da Yale e ministrou cursos de percussão brasileira na França. Voltou ao Brasil convidado a dirigir musicalmente os espetáculos “Amado”, “Húmus” e “Pai”, todos produzidos pelo Instituto Brincante, trabalhando ao lado do multiartista Antônio Nóbrega. Ao lado de Rafael Alberto compõe o DESVIO, duo de percussão que desenvolve a música de câmara brasileira através de seus concertos e composições autorais. DESVIO tem feito apresentações pelo Brasil e difundido seu trabalho nos Estados Unidos. Aprovou projetos no Edital Cena Música do Fundo Municipal de Cultura de Belo Horizonte e no Edital Música de Câmara na Capela Santa Maria do Fundo Municipal da Cultura de Curitiba. O duo estreou o espetáculo autoral Cancioneiro em 2013 e foi convidado a executá-lo em diversos festivais, com destaque ao 6º Festival Internacional de Percussão do Conservatório de Tatuí e à 9ª edição do Verão Arte Contemporânea. Do festival Circuito de Música Acústica, realizado em Minas Gerais, o duo saiu vencedor e teve como prêmio um show ao lado do renomado músico Hamilton de Holanda. Em novembro de 2016 DESVIO realizou um concerto com composições próprias ao lado da Orquestra Ouro Preto no Teatro SESC Palladium em Belo Horizonte, ocasião na qual o Concerto para dois Pandeiros e Cordas teve sua estreia mundial.

Winston Ramalho

Tem sido considerado pela crítica especializada como um dos mais destacados violinistas brasileiros de sua geração.

Orientado inicialmente no Brasil e no exterior pelos professores Marco Damm, Hildegard Soboll, Elisa Fukuda, Wolfgang Redik (líder do Vienna Piano Trio), Naoko Tanaka e pela renomada pedagoga Dorothy Delay na JuilliardSchool de Nova Iorque, posteriormente na Áustria foi aluno e assistente do consagrado professor e virtuose Tibor Varga na Univesität Für Musik und Darstellende Kunst Graz, que publicamente declarou: “mãos perfeitas para o violino como as de Winston só surgem de 10 em 10 anos”.  

Em seus anos de formação na Europa e nos Estados Unidos recebeu igualmente a orientação de renomados violinistas internacionais, entre os quais Jaime Laredo, Boris Belkin,  Zakhar Bron,  Ivry Gitlis e Rainer Kuchl (spalla da Filarmônica de Viena), e na Áustria teve também a oportunidade de estudar música de câmara com membros do Quarteto Alban Berg, do Vienna Piano Trio e do Quarteto Hagen.

Das competições nacionais e internacionais de que participou foi distinguido vencedor de todas, entre as quais o Jovens Instrumentistas do Brasil, I e II Concurso Paulo Bosísio, Concurso Jovens Solistas da Osesp, Prêmio Jovem Talento do Soroptimist International of the Americas, além do Prêmio do Público e Vencedor do Shell Competition for Young Musicians em Londres.

Suas apresentações como solista e camerista têm-se dado em consagradas salas de concerto do circuito internacional de música erudita como o Barbican Hall de Londres, o Musikverein de Viena, o Stefaniensaal de Graz, o Teatro Guaíra de Curitiba e a Sala São Paulo da capital paulista. Em parcerias com Vienna Piano Trio, Fábio Martino, Cristian Budu, Arnaldo Cohen e Rafael Altino.

Como solista de importantes orquestras do Brasil e do exterior, exibiu-se com a Orquestra Sinfônica do Paraná, a Orquestra Sinfônica de São Paulo, a Orquestra de Câmara Tibor Varga (onde também atuou como spalla), a Camerata Fukuda, a Orquestra de Câmara de Curitiba, a Orquestra Filarmônica UniCesumar, a Orquestra Sinfônica da Bahia, a Orquestra Sinfônica de Porto Alegre e a Orquestra Sinfônica de Sergipe, Orquestra Sinfônica de Campinas, regidas por maestros como Tibor Varga, Diogo Pacheco, Felipe Prazeres, Guilherme Mannis, Alceo Bocchino, Martin Haselbock, Roberto Tibiriçá, Celso Antunes , Tobias Volkmann, Victor Hugo Toro, Tiago Flores e Marcos Arakaki.

Tem sido membro , violinista e spalla convidado da Orquestra Sinfônica do Paraná, da Orquestra Sinfônica de São Paulo, da Grazer Symphonishes Orchester, da Recreation Orchester Graz, , da Orquestra Filarmônica de Viena, da Orquestra de Câmara de Viena e da Camerata Fukuda na gravação ao vivo comemorativa dos 20 anos de existência da orquestra.

Sua carreira didática é intensa, tendo sido chamado seguidamente para lecionar em vários eventos: Festival da USP em São Paulo, Festival de Música de Londrina – PR, Festival de Música de Ourinhos – SP, Oficina de Música de Curitiba – PR, Festival Tchaikovsky de Maringá – PR, Festival de Música de Campos do Jordão – SP, Festival Virtuosi de Recife, NEOJIBÁ (Núcleo Estadual de Orquestras Juvenis e Infantis da Bahia) e Primeiro Festival Internacional de Música de SaltaArgentina, onde lecionou e se apresentou ao lado de músicos da Filarmônica de Viena e da Filarmônica de Berlim.     

Em junho de 2017 Winston Ramalho criou em Curitiba o 1o Violin Festspiele Brazil, onde mais de 60 violinistas de todo o país tiveram a oportunidade de receber ensinamentos dele e de sua equipe de assistentes. Como consequência do grande êxito alcançado, de 30 de junho a 8 de julho de 2018 foi realizada nova edição do festival, o 2o Violin Festspiele Brazil, com a participação dos solistas internacionais de alto desempenho.

Dentre seus compromissos no ano de 2019, se destacam além de participações como solista com diversas orquestras nacionais, Winston Ramalho estará lecionando e se apresentando com renomados músicos internacionais nos 50 anos do Festival Internacional de Música de Campos do Jordão, foi o primeiro brasileiro como júri do consagrado Concurso Internacional de Violino Rodolfo Lipizer em Gorizia na Itália além de recitais e concertos como solista em Paris , Viena e Budapeste.

Nos anos seguintes  foi concertista na abertura da Oficina de Musica de Curitiba além de lecionar no festival. No mesmo foi solista da Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e spalla da orquestra Sinfonia Brasil.

Winston atualmente leciona nos principais festivais do Brasil e da América do Sul, é Endorsement Artist da famosa marca de cordas Thomastik Infeld , atuando também como diretor musical e spalla da Orquestra de Câmara de Curitiba e da Camerata Antiqua de Curitiba e da Orquestra Anima Musicale.